2022年1月9日星期日

魂のレヴュー感想

被迷宮尊死以前不知怎麼宣洩只好胡言亂語的衍生物。

  • 新作劇場版劇透有

  • 會不斷提及TV動畫劇情

  • 對迷宮組關係性的個人想法,有機會出現過度解讀

一改Revue排位戰一貫的結果,更強韌、更不服輸、更願意擁抱變化的人獲勝了,能夠在官方作品看到了關心的孩子終於贏得勝利,不再是被奪去鈕扣的一方,實在感動。讓我無法捨棄而心懷感激的一點,就是製作組樂意對角色溫柔的心。

令人熱血沸騰的依然是激烈的形式,而且有了「wi(l)d-screen baroque」的保證,感官激刺更為豪華,人物方面則能享受純粹而理型的關係性(relationship dynamics,找不到更好的詞語還是先用「關係性」好了)。在最甜美的同人也不曾嘗到這種烈酒般的激蕩,這次revue將兩人關係再次昇華了,是關係性的提純再生產,帶來了前所未有的顱內高潮。

恍然大悟,我看CP追求的原來是這種醍醐味。

私には悪魔を

出賣靈魂的浮士德

真矢從人設到聲線都是學院派風格,舞台佈置是古希臘式柱廊建築,加上首次席設定、迷宮組的理念對立,很適合把神話或故事原型套進去。首三幕以《浮士德》為框架的設計特别漂亮,可以同時囊括聖者與惡魔的對立、關於靈魂的討論、「挑戰星辰的意志」再生產。到了第三幕,聖者/舞台人的真面目被撕開,變成真矢與克洛直接的交鋒,也就是魂のレヴュー。

浮士德》的故事簡介:

浮士德博士為了尋求生命的意義,在魔鬼梅菲斯特的引誘下,以自己的靈魂換得它的幫助,經歷了愛欲、歡樂、痛苦、神遊等各個階段和變化,於生命的最後時刻,領悟了人生的目的。

真矢為了看到前無古人、至為璀璨的閃耀,與惡魔簽下出賣靈魂的契約,這個選擇很有她的風格,她對舞台的「強欲」,正體現於傾盡所有心血、願意奉獻一切的完全投入。希望窮盡所有追尋閃耀的天才,自然會招來惡魔,「予我惡魔」儼然是「予聖者誘惑」的延伸版。

魂のレヴュー是理型衝突,契約牽引出真矢的究極舞台理念,還有克洛在「打倒天堂真矢」一路上的觀察與成長,兩人為此交出答案,激蕩靈魂深處的對答具象化,成了火花四濺的格劍對戰。

容器論

真矢:這個空的容器才是我。

克洛: 那麼,我想要的靈魂到底在哪裡?

容器論是TV動畫第3話的真矢進化了,而且進化方向有點微妙。

重回第3話的唱詞(翻譯來自這裡):

讓我集結眾多光芒,傳遞到你的心

今晚,將閃耀帶給你

正如真矢在第2話結尾提到:「夢不是自己做的,是要帶給別人的」,她很看重觀眾,同時重視被她褫奪而加冕到自身的光芒,為了不辜負兩者(參考前傳漫畫第8話,也許她亦害怕失去聚光燈後,自己會被眾人離棄),能回報他們的只有Top Star的閃耀。說得理所當然,因為真矢認為這是她責任所在。

於是她成為了舞台上的祭司,她必須無瑕地完成舞台上的神聖儀式。這種責任一再進化,成為了劇場版的容器論——演員要將真正的自己掏空,讓角色的靈魂降臨在軀體,只有消除名為天堂真矢的這個人,才能成為終身奉獻予舞台的巫女,也是沒有名姓的「舞台人」。這樣是聖者嗎?是的,但不再是人。

真矢對克洛說「這是她應該演繹的角色」,不見得是她做的事情。

克洛則看重後者——她做才去做(也會做得到)。她正視野心,正視對舞台的愛,也正視自己的驕傲與失敗,她的熱情要比任何人都激昂,如此坦率的人,不會認可「消除自己全盤接受所謂演員天職」這件事。她看重自我表現,角色之中必定會有「她」的存在,由她以熱情與天賦填入血肉,才會由虛構的故事走到舞台之上。

插播一個題外話,以前看迷宮同人看到關於體驗派和表現派的討論:

表演有所謂體驗派與表現派的區分。簡單說體驗就是【成為了】,表現就是【演繹出】。」

那篇同人寫克洛是表現派,現在看來很合理,提出容器論的真矢則偏向體驗派。

聖者には誘惑を

被染黑的感情

くろに染められゆく感情

黑色(くろ)跟克洛(クロ)讀音一樣,克洛跟黑色的關係非常緊密,甚至可以說真矢和克洛兩人之間有種黑白對比。

惡魔穿黑色西裝,真矢穿白色長裙,在容器投射的影像之中,克洛一直是黑衣服,真矢是白色衣服。這種對比在劇場版以外的場合同樣適用,比較近期的pop-up store活動立繪以《天鵝湖》為主題,真矢是白天鵝,克洛是黑天鵝。

更令人在意的是寶石顏色,這裡有過度解讀的嫌疑,但還是想插播一段。

關於克洛寶石變色的問題

從TV動畫已經可以看到,克洛劍上的寶石顏色不是一直橙色,到了特定情況,會變成黑色,在第10話尤其明顯。如果情況只在第10話發生,也有可能是忘記上色,但到了劇場版仍然如此,就不得不在意了。加上這個官方的戒指周邊:

論理來說,克洛的戒指是橙色才對,藉此可以進一步假定寶石變色並不是意外,雖然不知道為何是紫色。

不管周邊,只看動畫設定作出假設:克洛的長劍寶石平時是橙色的,在多數情況卻會變成黑色,而橙色出現的場合意外不多:

  • 第10話克洛投擲長劍當作真矢的踏腳板,長劍飛在半空的時候。

  • 魂のレヴュー開打前唸唱詞的時候。

其他時候基本上都是黑色,連打落真矢鈕扣的重要特寫也沒有例外。再大膽假設,那就是克洛在Revue開始(正式開打)後,手握長劍的時候,寶石就會變成黑色——換句話說,「染成黑色」是克洛特有的個人風格,她向長劍注入了一些元素。

至於為甚麼是黑色?那就不清楚了,無趣的猜測不外乎是跟名字的諧音,還有跟真矢做對比。

(註:感謝這位補充了克洛早期的應援色設定,以上是我附會了,不過這樣的話,「くろに染められゆく感情」這句歌詞就更合理了。)

另一個涉嫌過度解讀的觀察:到了Revue的舞台裝置,兩人的黑白對比會反過來。就TV版所見,Revue的場地多少反映了各人的心象風景,真矢的魔王式再登場絕非偶然,昏暗色調與第3話非常相似,連狀似吊燈的巨型舞台也有所呼應。但在魂のレヴュー之中,一重重的階梯高臺變得跟第10話一樣亮堂——也許因為克洛加入了。

不管如何,白色天鵝確實被染黑了(笑)謙和孤高的首席暴露了狂傲一面,在唱詞部份一覽無遺。真矢平日決計不會露出這一面,她覺得那樣可笑又醜陋,但在克洛迪娜面前,注定要被揭穿。

交換唱詞

英雄完成試煉,聖者不再矜持,唱詞互換顯得更加針鋒相對,理念的對撞浮上水面,暗示張力拉滿的舞台正式揭幕。

月の輝き 星の愛など

血肉の通わぬ憐れなまぼろし

爆ぜ散る激情 満たして今

あんたの心に叩きつける

99期生 西條クロディーヌ

今宵 キラめきで あんたを

輝くチャンスは不平等

千切って喰らえ共演者

愛も自由も敗者の戯れ言

天井天下 唯我独煌

99期生 天堂真矢

奈落で見上げろ 私がスタァだ

這段不是互相否定,而是「套用你的唱詞,我會描繪出我眼中的世界」。克洛不會否定真矢的理念,她不以為然的是容器論,這對重視個人魅力的克洛來說是不能接受的,更何況她覺得充滿扭曲感情與慾望的真矢很可愛

克洛是熱情與個人至上,「月之輝星之愛都是虛幻」,她喜歡更切實的東西,那就是足以感染整個舞台的熱情。容器?太可笑了,首先她是個人,是演員,才能調動感情發揮能力,站在舞台之上。她想這樣做,她才/就會做到——因為克洛一直如此。現在,她有足夠的自信了:「今宵 キラめきで あんたを!」這句很棒,一來稍微感受到日文那種模糊性帶來的魅力,二來也是很有克洛特色的台詞,跟打鬥風格一模一樣的直接粗魯w

真矢是被揭去面紗的聖者,傲慢與現實態度不再收斂,再登場時是遠比第3話還要黑暗赤裸的魔王形象。她不會將現實帶到觀眾跟前,實際上呢?舞台背後自有一番地獄景象:表演者之間從不平等,敗者說著自我安慰之語,平庸之人再努力也不可能變成明星。她一路走在地獄過道奮戰而來,靠得天獨厚,靠天資靠努力,靠自我鞭策追求更高的心,靠一路情願或不情願被吸收的星光,自然也靠克洛不屈不撓的追逐。第3話的「即使如此,我仍是Star!」是背負以上種種不願多言的宣告,堅定而寂寞。「在深淵仰望吧,我才是Star!」是氣昏頭了,不是克洛相激的話她不可能說出來。

克洛則不會這樣想,她相信自己可以實力贏得眼前一切,加上她是推己及人的人,以內心自洽的邏輯看待世界,相信大家都是如此,所以才會說舞台之上眾人平等——「只要你想,就能飛起來」,缺心眼但胸襟非常廣闊。她跟大家相處得好是性格,卻不會有太多由上而下的體裇或體諒或請教或指示,她的友好有別於真矢那種「首席的自覺」。

英雄には試練を

為克洛冠上英雄的稱呼啊,真棒,她值得。

斬掉鳥頭

第10話結束後,是「只有我能跟上你」和「只有我能被你跟上」的共識/相知確立,她們沐浴在迷宮的光芒之中,尚不是天堂真矢和西條克洛迪娜兩名少女正視彼此的時候。

我一直誤以為的迷宮真締:真矢是迷宮裡的米諾陶洛斯,伊卡洛斯陷入迷宮提劍殺至跟前時,魔物認可了她的勇氣。經過堂堂正正的力量對峙過程,真矢正視了克洛,同時成為她的引導。米諾陶洛斯雖然是怪物,這個故事的結局肯定不能是騎士擊敗惡龍,而是牛頭怪羽化成少女,與伊卡洛斯共同離去,迷宮才會瓦解。

上段的假設有點問題:只顧著留意真矢被劇場幽靈纏繞囿於責任的一面,忽略了米諾陶洛斯的部份——卓的天賦與身為Top Star的自傲,都是對真矢來說很重要的組成部份,《誇りと驕り》是包含兩者的結晶。

克洛將兩點都看穿了,真矢既非神明的容器,更非她所自稱的空殼,是「被各種感情慾望填滿的人類而已」。她要驅走劇場幽靈,卻從未否定米諾陶洛斯(她不認為那是「醜陋的小丑」)。付言語於實踐的做法,就是她乾脆斬掉了容器的頭,完全是克洛會做的事w

最初克洛以惡魔形象出現,那也許是真矢的角度:聖者的誘惑。而克洛怎麼看自己呢:真矢的對手(她強調了兩遍),她們同場競技,克洛的惡魔是慣例的挑釁,但她們地位始終平等。

穿透畫框

畫框,在特定範圍內呈現一個世界,四方之內的畫面千變萬化,一如舞台。在容器投映之下,畫框鑲著的畫布色彩變幻,劇目一幕幕開演。

畫框內外是兩種視角:觀者與當局者,彼此都是畫中人,越過那一步,就能觸摸到肖像的真心。平日以真矢敏銳的觀察與感知能力,總能摸清克洛的反應,這次由克洛揭穿自己有違本心的進化,說不定正是克洛過去一年的成長。她對真矢更加了解——她以前多少還是視真矢為「那個首席」,就算觀察真矢的舞蹈動作也是為了打倒她。現在,她拆去了圍困自身的迷宮,不再囿於這個上下追逐的身份,才能正視名為天堂真矢的少女,揭破她認為應該要做卻未必想做的事情。

兩劍相交,騎士劍越過畫框界線,擊下金色鈕扣。

那一刻,從真矢角度看到的畫中克洛,「西條克洛迪娜,你真美。」

騎士打敗了惡龍?不,騎士以自己的熱情拯救了惡龍。米諾陶洛斯是迷宮裡的新娘,是伊卡洛斯斬破棺木,通過了試煉。

「私にはあんた/あなたを」

若說「天作之合」尚需上天眷顧,她們可是正視到靈魂深處,明白只有對方能成就自己,因為彼此的特質而互相吸引,在迷宮的對峙裡逐步走近,而她們注定會互相成就。

放飛自我的理解

「觀眾就是想看到這個」

那跟長頸鹿口裡的觀眾應該是不同的,克洛是指台下的人會想看到展現真實一面、洋溢熱情的演員,而不是技巧超卓的變形金剛,那是克洛認同的理念,她的表演方向亦是如此。

打鬥風格

克洛在TV動畫出場時間與描寫太少太少了,連revue曲都沒有,很難撈出甚麼來,唯有連這種地方也擅自解讀一下。打鬥風格是另一個可以體現克洛性格的地方,雖然首席次席打起架來都很狂w真矢是一種入魔的狂,全心全靈將精神投入其中,猶如請神上身而淋漓盡致。克洛那種是狂野,主要原因……她就是比較直接粗魯(。)

比如第10話,唸唱詞前還要一劍劈在鋼筋上,也太帥了是故意耍帥嗎w還有那招經典的從天而降轟小光,再想想第2話結尾那片頹垣敗瓦,恐怕也是克洛的傑作。不過到了魂のレヴュー,首席惱羞成怒了,打起來也很粗魯XD

另外則是攻擊與面對攻擊的反應。克洛出招很坦蕩,明著劈你一劍不耍陰招的那種,判斷戰況時按她思考得出的最佳路線走,劇場版也是直到接轉身就跑上階梯,沒去考慮真矢抄近路的可能(對比之下她走了很多路),之後躲開一劍順勢而下,等著真矢在迷霧中出招,她再去應對。

另一個也許是性格或單純喜好,克洛打架時很多花招XD喜歡換手,還會把劍轉來轉去,惡魔的拐杖都舞成體操棒了,很可愛,果然就是很愛耍帥。

狀況之外

克洛的觀察能力不在於審視對手的反應,也不會根據這點來調整判斷,在與人相處方面一樣,她是推己及人的類型。克洛關心大家,跟大家都處得來,那是性使格然或童年習慣,但捉摸清楚別人的想法不是她的專長,那才是真矢擅長的地方。由於這種性格,可以看到克洛很可愛地經常在狀況外,例如在皆殺しのレヴュー看到蕉鵝對話問了兩句還是搞不懂,直接衝過去暴躁表示「不要無視我!」,就很可愛。

加上真矢特別善解人意(讀心)的特質,於是經常出現被撩得跳腳的場面,像魂のレヴュー那樣立場反過來在TV幾乎不能得見,也算是體現了克洛的成長,她能正視真矢之餘,開始真正了解這個人了。

表白的先手/後手

儘管經常是被調戲的一方,要是兩人要表白,由克洛當先手絕對沒問題,雖然她對真矢不坦率但本身就是情感外露的人,說要打倒就真的真情實感要「打倒天堂真矢!」,心裡想甚麼就會說出來,幾乎沒有包袱。反而是真矢在情感流露上處於被動狀況,她不擅於表達自己,就算表露了,也是令人更難捉模的理型台詞(所以被說是騷話),沒克洛那樣好懂——真矢的好懂在另一個地方。這次由於被惹惱了,失了餘裕更加明顯w

克洛:這樣的你是目前為止最可愛的! 真矢:我一直都那麼可愛!

這肯定是氣話w聽到克洛說自己,極不服氣一定要回嘴的小學生,完全是下意識的反駁。

由兩人互抓袖子那一段開始,都是由真矢說出第一句,最後先喊出對方名字的卻是克洛。在情感噴薄而出要宣之於口的時候,先手還是她。不過首席對克洛的差別待遇還是很明顯的,擊敗克洛後的表情總是顯得婉惜落寞一點。

黃色廢料

互喊名字那段真的很色氣,配得太出色了,那種情不自禁喊出口的氣勢就很性感,動作再激烈也只願看著對方眼睛,順著氣氛最後一次說出「英雄には試練を 聖者には誘惑を 私にはあんた/あなたを」收結,聽得全身血液都沸騰,跟那個十字架一樣燒成灰了。

這種激烈忘情得把床做塌的打架勢頭真是非常迷宮www

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